吉他为何被称为“乐器王子”？

吉他，音域宽泛，音色柔和优美，可以弹奏复调音乐与和弦，携带方便，是**上***的乐器。不管走到**哪个地区，都能看到它的身影，不但流行乐坛离不开它，就是一般家庭，不少也摆放着一把吉他。

吉他之所以受到大众的喜爱，主要是因为它投资不大，也不需要多少音乐理论，很容易上手，练上几个星期，掌握几个和弦，借助转调夹就可以给歌曲伴奏了。因此，吉他被人们誉为“乐器王子”。

吉他属于弦鸣乐器，琴弦是声源体，拨动琴弦让琴弦振动，琴弦通过桥鞍和琴桥带动音板振动，再通过琴身（共鸣箱）放大振动并对声音润色，声波传到我们耳朵里，就感受到了吉他的美妙音乐了。

**乐器都并非在发明时就是现在的样子，它们都有一个缓慢演变的过程，吉他也不例外。

和很多弦鸣乐器一样，吉他是由鲁特琴演变而来的，法语的“luthier”（制琴师）一词的字面意思就是“鲁特琴制造者”。

西班牙是吉他的故乡。我去西班牙巴塞罗那时，时不时见到街头艺人聚精会*地演奏吉他，**吉他曲《爱的罗曼史》悠扬地回荡在大街小巷，给巴塞罗那增添了不少浪漫。

13世纪，吉他就在西班牙就流行开了。英语“guitar”、德语的“Gitarre”和法语的“guitare”均出自西班牙语的“guitarra”。

吉他起初有4根弦。西班牙作曲家阿隆索·穆达拉（1510-1580）1546年出版的作品集里，就有一首四弦吉他曲《幻想曲》，这是迄今被发现出版*早的吉他曲。

后来，吉他又演变成5根弦，其实叫“五组弦”更准确，因为每个音高的弦是2根，用2根弦主要是为了增加音量，这和钢琴的中音区和高音区用2根和3根琴弦的道理是一样的。

到了18世纪，市面流行的吉他基本上都是6根弦了，所以，也有人把吉他叫“六弦琴”。

大约在1850年，西班牙吉他演奏家和制琴师安东尼奥·德·托雷斯·胡拉多（1817-1892）把吉他设计成现在的样子。因为吉他是在西班牙发明的，又是安东尼奥*终定型的，所以，古典吉他也叫“西班牙吉他”或“安东尼奥琴”。

安东尼奥制作的吉他声音清澈、平衡、坚定、圆润，很有穿透力，是他那个时代被**公认的**的吉他。由于他开始制作的吉他没有编号，也没有签名，导致市面上充斥着很多仿制品。大概从1856年开始，安东尼奥为对付盗版侵权，给自己制作的吉他编号，但这仍未阻止冒牌货，甚*连知名制琴师也假冒安东尼奥吉他。

和意大利的制琴师安东尼奥·斯特拉迪瓦里（1644-1737）制作的小提琴一样，安东尼奥吉他不但受到乐器收藏家的追捧，也是一些吉他演奏大师梦寐以求的。

意大利古典吉他演奏家斯特凡诺·格隆多纳用的一把吉他，就是安东尼奥1887年制作的第107号吉他。德国古典吉他演奏家沃尔芬·雷斯克用的一把吉他，是安东尼奥1856年制作的第04号吉他。

大约在1849年，**到美国的德国制琴师克里斯蒂安·弗里德里希·马丁（1796-1867）在古典吉他的基础上设计出民谣吉他，这两种吉他的区别下文专门论述。

这里需要交代一下，吉他的近亲曼陀林也是鲁特琴的变体，曼陀林有4组弦，每组两根弦，定弦音与小提琴一样，从低音到高音依次是g、d1、a1和e2，第二细的那根弦是440赫兹标准音。贝多芬还写了一首《曼陀林小奏鸣曲》。

另外，现在流行一种形状很像吉他但比吉他小的乐器，它就是尤克里里，也叫“夏威夷小吉他”，它的定弦音由低音到高音是g、c1、e1、a1，也就是a自然小调的主七和弦，*细的那根弦的空弦音就是440赫兹标准音。从定弦音就可以知道，尤克里里主要用于弹和弦伴奏，尤其适合女孩子边弹边唱。

古典吉他和民谣吉他的外形、制作工艺和所用琴弦是不同的。

从外形上看，古典吉他琴头有两个弦槽，上端琴弦就缠绕在弦遭里的弦柱上。而民谣吉他的琴头是平的，上端琴弦缠绕在琴头上突出来的弦柱上。

民谣吉他的琴身比古典吉他大一些，而且上面有拨片护板，用于保护面板不被拨片划出伤痕。

民谣吉他的琴颈也比古典吉他的长，古典吉他的第12音品与琴身上边沿重合，而民谣吉的第14音品与琴身上边沿重合。

音品也叫“品丝”，是指板上一段段的金属条，它们是按十二平均律划分的，每相邻两个音品之间是半个音程。吉他装上音品，相对那些没有音品的弦鸣乐器而言（如小提琴）音高更准确，音色也更坚定。

从有音品这点看，学吉他比学小提琴等无音品的弦鸣乐器要容易得多，只要调好吉他琴弦，就不存在音准的问题。而对小提琴而言，有的学了几年音准也掌握不好。

在第十二音品上的音比空弦音高一个八度，这样，我们按住第十二音品拨弦，就能检验这把吉他的音品排列有没有问题，如果不是一个八度，说明这把吉他音准有问题。

一定要注意，琴弦的上端从琴柱引出来首先通过的是琴枕，而不是音品。琴枕不是金属的，名贵吉他用动物骨骼制作，普通吉他就是合成材料。

如果从引孔向琴身里面看，会看到面板背面横七竖八一些木条，这些木条叫“肋骨”或“龙骨”。古典吉他的肋骨呈扇形，而民谣吉他的肋骨呈X形。肋骨对吉他音色的影响仅次于面板，肋骨的用料、大小、形状和排列位置不同，都会产生显著的音色变化，制作吉他的秘籍就在肋骨上。

古典吉他主要用于弹奏旋律，它的指板比民谣吉他的要宽些，以避免在按弦时触及到邻近的弦。而民谣吉他主要用于弹和弦，所以，指板要窄些，而且略微呈弓形，以方便同时按几个音品。民谣吉他的桥鞍也是弓形的，同样是为了方便右手弹分解和弦。

在吉他上弹和弦比在钢琴上弹容易得多，尤其是分解和弦，不但容易弹奏，声音也更连贯、更清脆迷人，这也是流行乐坛离不开吉他的一个原因。

卓韵艺校,卓韵吉他,吉他培训,大庆吉他培训,大庆吉他琴行